APPEL À CANDIDATURES
#gonzervatory
LE GONZERVATORY OUVRE SES PORTES
L’artiste et compositeur Chilly Gonzales, primé aux Grammy Awards, LANCE UN
APPEL À TOUS LES COMPOSITEURS-INTERPRÈTES ! Postulez au Gonzervatory et
tentez de participer à cette résidence d’une semaine autour de la performance live. Les six
étudiants sélectionnés gagneront un séjour à Paris tous frais payés pour un programme
d’immersion musicale. Huit jours d’entraînements intensifs, entre masterclasses et
répétitions, à l’issue desquels aura lieu un concert dans le prestigieux théâtre du Trianon
avec pour maître de cérémonie, Chilly Gonzales lui-même.
Le Gonzervatory est un atelier ouvert à tout musicien de plus de 18 ans où qu’il ou elle soit
dans le monde, qui compose et interprète ses propres morceaux ; compositeurs multiinstrumentistes,
auteurs-compositeurs-interprètes, rappeurs, DJs… pour explorer
ensemble l’Humanisme Musical, la psychologie du public et ce que cela implique d'être
musicien-interprète en 2018.
Photo : Philipp Jedicke
DÉPOSER VOTRE CANDIDATURE ICI
CLOTÛRE DU DÉPÔT DES CANDIDATURES VENDREDI 1ER DÉCEMBRE À 23H59
(HEURE DE LONDRES - GMT)
Plus d’infos : www.chillygonzales.com/gonzervatory
iiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii
iiiiiiiiiiiiiiii
Le jour de leur arrivée, les étudiants sélectionnés au Gonzervatory seront priés de se rendre au
Convocation Concert qui aura lieu le jeudi 26 avril 2018 au Trianon à Paris, ainsi leur première
rencontre avec Chilly Gonzales aura lieu… sur scène ! La semaine suivante, les étudiants
séjourneront tous ensemble dans le loft transformé pour l’occasion en résidence musicale en
partenariat avec Sonos. Chaque journée débutera par une séance individuelle de coaching avec
Gonzales, suivie dans l'après-midi d’une masterclass par l’un des invités d’honneur choisis parmi
ses amis et collaborateurs. Les soirées seront consacrées aux répétitions collectives pour
apprendre et s’entraîner sur les chansons des uns et des autres en vue du Graduation Concert qui
aura lieu au Trianon le vendredi 4 mai 2018.
Cette expérience, avec ses inévitables moments de difficultés et de victoires sera filmée et
partagée en ligne avec le plus grand nombre. Le livestream des deux concerts, les debriefs vidéo
quotidiens, ainsi qu’un fanzine en ligne avec photos, illustrations et essais, permettront à tous de
suivre en temps réel les interactions entre les différents protagonistes ainsi que la progression
musicale de chacun des élèves.
POURQUOI THE GONZERVATORY ?
« Au fur et à mesure que je grandissais, je développais une relation
complexe avec l’apprentissage de la musique ; je voulais être inspiré et mis
au défi, pas « éduqué ». Les connaissances techniques sont rapidement
venues, mais j'ai lutté pour exprimer mes sentiments d'une manière directe
et ludique à la fois. J'ai vu tant de musiciens expérimentés mais dépourvus
du pur plaisir de jouer de la musique, tandis que les autodidactes ne savent
pas comment s’y prendre pour progresser de façon continue. Les
musiciens ne devraient pas avoir à choisir entre le plaisir et la
connaissance, ce choix n’a pas lieu d’être. Le Gonzervatory est un
espace dédié à tous les musiciens pour leur permettre de trouver et de
renforcer leur voie musicale, d’approfondir l’exploration des émotions et de
la science de leur art. »
Chilly Gonzales, 2017
Tout au long de sa carrière jusqu’à ce jour, Chilly Gonzales n’a eu de cesse d’explorer le
fonctionnement de la musique.
Sur scène, ses interprétations de Happy Birthday ou Chariots of Fire où il démontre et révèle
l’impact émotionnel de certaines tonalités en majeure ou mineure sont devenues un véritable rituel
où le public rit et apprend en même temps. Une des autres routines de Gonzales en concert est
d’inviter un membre du public au piano pour construire et improviser avec lui un morceau avec
seulement 3 notes... Lors de sa dernière tournée, il décomposait les différents éléments d’Eleanor
Rigby des Beatles, avant d’utiliser le quatuor à cordes l’accompagnant comme « sampler humain »
pour montrer que le hip-hop, la musique pop et la musique classique ne sont pas des genres si
éloignés les uns des autres... Le succès de ses concerts a conduit à la production du DVD live
From Major to Minor, un concert de masterclasses d'une heure où Chilly Gonzales traite des
principaux éléments de la théorie musicale, comme le rythme et la mélodie, en présence de Daft
Punk, Feist et bien d’autres...
Le parcours pédagogique musical de Chilly Gonzales a ensuite pris la forme du best-seller Re-
Introduction Etudes : 24 morceaux de piano faciles à maîtriser, amusants à jouer, spécialement
conçus pour tous ceux qui ont essayé d’élucider les mystères de l’écriture musicale mais ont
abandonné, découragés. Le livre est un antidote au répertoire démodé et peu réjouissant imposé
aux apprentis pianistes et vise à restaurer la notion de plaisir dans le processus d’initiation à la
musique.
Les plus récentes incursions de Gonzales dans la pédagogie se sont faites par différents biais :
lors de ses Pop Music Masterclasses, des vidéos de 3 à 4 minutes (vues plusieurs centaines de
milliers de fois sur YouTube) il décompose les éléments musicaux de hits pop d’aujourd’hui et hier
(Under Pressure par Queen & David Bowie, Shake It Off par Taylor Swift ou Hold On par Drake ...).
Dans l’émission mensuelle de 2h, Music’s Cool with Chilly Gonzales sur la radio Beats1 d'Apple
Music, il décortique le travail d’artistes comme Daft Punk pour la musique électronique, Weezer
pour l’indie rock, etc., dans le but d'initier les auditeurs à la théorie et au plaisir procuré par l’un ou
l’autre genre musical.
A travers tous ces projets, Chilly Gonzales a gagné, en plus de sa renommée en tant que
compositeur, interprète et entertainer, une réputation de « scientifique de la musique », se voyant
offrir des tribunes dans différents journaux et magazines d'opinion et sollicité par des médias
comme BBC Radio 1 au Royaume-Uni, 1Live Radio en Allemagne, et la CBC au Canada pour
commenter notre univers musical en constante évolution.
Le Gonzervatory workshop est le résultat de tout ce qui précède pour l'homme dont la mission est
de répandre le Musical Humanism : une recherche incessante des techniques et de l'esthétique
qui relient les époques et les genres musicaux entres eux.